艺术家简介：

张德林 又名得灵，号净圆．慧林居士，别署百荷堂主。1963年出生于安徽省来安县。中国书法家协会会员，中国国家画院沈鹏书法创研班助教，中国国家画院曾来德书法工作室助教。九三学社中央书画院成员，国书会副会长，北京红博馆艺术总监，《佛光诗书画》副总编辑，《安徽人杂志》艺术总监，《文化艺术报》书画艺术总监。

    许久没有看到安徽籍的德林兄，在2009年的泰山论坛沈鹏课题班书法展览中突然出现。首先是我在展厅的大中堂草书作品前驻足观看，看待“德林”、“得灵”的作品，突然就想起他来。在前几年的各种聚会中，偶然总能打个招呼，但没有彼此深刻的交流。在这次论坛和展览中，我们接触的时间更多，聆听了他优美的歌喉和观赏了他纵逸的书法，才发现他是那么执着和充满灵性。近来，身居北京的德林将出新集，从信箱发来数十件新作，行书和草书为主，兼及楷、隶，新色诧目，不趋时风，而自有我在，因而乐为之序。

    唐代书论崇尚“妙造自然”，反对“师心自用”和“亦步亦趋”，融合着儒道禅的真精神。孙过庭《书谱》明确提出了“取法风骚之意，本乎天地之心”的创作原则，也是创造精神的具体原则。以人合天，天人合德，始终是美学家追求的最高目标。宋之理学家们更是将人伦常理上升为天理至德，强调了天人合一之关系，所谓“内彻心性，外透天道”最为明朗。明之公安派、清之袁枚等倡导“性灵”之说，释“性灵”为“性情加灵机”，实际上也是强调由人复天，由天观人的循环观。评论家们用“天全”、“天德”、“天放”、“天成”等词语来形容艺术家们的超脱、超然，不为物累，圆融自适，妙达天机，揭示出艺术境界的高邈和深邃。这正是历来艺术家们成功的秘诀。

    德林之书，近年来可谓遒丽天成，心性俱显。其作品最妙者狂草，大有张颠遗风，在幅式上又融合明清巨幅作品的笔法，雄媚纵放而不逾矩，满纸狼藉而法度森然。如《毛泽东沁园春•雪草书横幅》，气势开张，对比强烈，虚实、刚柔的结合更增添了作品的迭宕起伏。其“润含春雨、干裂秋风”的笔墨力量，使人想到王铎草书的雄浑意趣。德林的审美表现力在这种宏观把握中获得了相当的成功，他利用“计白当黑”、“疏可走马，密不容针”的辩证法，进行字的疏密、正欹、方圆、枯润等的搭配与整合，在视觉上有着强烈的震撼力！当然，德林的草书过人处，还在于从细微之处入手，字之造型非常熟练、简洁、洗炼，许多草字来源于张旭《古诗四帖》，黄庭坚《诸上座帖》等，还可以在怀素、祝允明、徐渭、傅山、王铎的帖中寻觅到造型的影子，而他能融为一体，变而能通，通而能化，达到采花酿蜜的自然效果，确非一朝一夕之事。大草最见性情，也最见灵机，在瞬间的变数中须得有自我的肯定，多元融汇，力求出新，这是需要大胸襟、大手腕、大魄力，真正为大丈夫之能事，非狭隘、猥琐、凡庸辈所为。正如鲁迅先生所云：“没有天马行空的大精神，就没有大艺术的产生”。德林草书张扬的是一种阳刚、雄浑、劲健之美，痛快淋漓的挥洒着自己的才情、个性，彻底的书写出自己的“不平之气”，抑郁不平、一寓于心，而沉毅壮伟，不张露不幽闭，畅其所欲，成其所成，阳舒阴惨，一任自然，使其达于“天地之心”。这“心”通于宇宙阴阳变化之理，相摩相荡而归于浑然，归于雅正！贯通“三才”（天、地、人）的艺术方臻圣境，草书的功效最为显著！德林深谙此理，并不懈的努力着---这正是价值之所在！

    德林之书体成就之二当数行书。其行楷、行草皆得古贤遗韵，形神皆善。其行书胎息晋唐，而瓣香宋元，其入帖之深令人叹服。乍见其行书，以为前贤遗物，形神俱善，举止从容，细辩之乃知为其近作。如其《东坡题跋记宝山题诗一则》手札，不让古人，轻松自如，优游淡定，非目前展厅作品的浮躁、轻佻所能比拟。闲散无累，举止从容，若山阴道士之外耀光华，而内蕴精明。信手之作多放逸不拘，兔起鹄落，轻灵可人。而其古雅之趣终究成其本色，与时人之书风拉开差距。在现今许多人倡导“刚猛”风格的时候，对温柔而优美的元人帖学风格多所忽略，气势有余而韵趣不足。德林能在北方写出这样的风格，令我有些吃惊。尤其是草书之雄放与行书的闲雅，正好互补，代表着他性格中的矛盾与统一。一位伟人说过，检验一个人智商的高低，就是看他脑子里是否能够容纳两种相反的思想。智商越高，那么所容纳的东西越多。以此而观，德林在颜楷的变体、隶书的写意、章草之烂漫等方面的努力，更是可以理解的了。他既能容纳多样，又能和谐融洽，真正能格物穷理，会通书道也。

    德林的书艺应该说已经走向了自我定位的格局，他的审美实践正配合着他的审美观念，互相升华，完美的结合起来，使人信服。腕力强时字始工，字向纸上自轩昂，这是我观其书艺的深刻印象。书艺高贵清华，乃为人格之象征，而那些卑琐、颓废、靡弱、孤露等恶习是其大忌。我们不必人云亦云的强调“书如其人”、“书为心画”这些老调，我们就从做人这方面来说，人格的魅力是最能征服人心的。古贤强调“浩然之气”、“圣贤气象”等，并非无由。首先得内养其气，内充实包括学养、才情、胆识等，扩充胸次；而外达天道则需要亲和自然、乐山乐水、不滞于物、澹定雅远等，内外皆修，必能宠辱偕忘，波澜不惊。热闹场中著一冷眼，虽名利富贵不改本性；冷寂场中培养热心，虽牢落八荒而自有依托。圆融通泰，渐入佳境。观古今名贤大师，无不经历着多重考验，并非是一帆风顺。痛苦、怨恨、悲伤、忧郁、愤怒等词语时见笔端。而凡人者不过愤世嫉俗，自甘沉沦，而伟人者在最极端的苦难面前坚挺过去，终于能成其大，成其深。天恩浩然，不私覆，不私载，至道若昧，书家之心自当排除物障、法障而趋向澄明之域，体会本心，开启般若。悟此，可言书艺也。

    我曾著《书法创作三态论》，指出古今创作不过静穆、炽情、闲适三种创作法。静穆者凝神静气，写法度森严的篆、楷书用此，必得先成竹于胸；炽情者心有郁结，喷发而出，灵性闪现，气成乎技，草书多用此法，多有妙手偶得之趣；闲适者天和气润，偶然欲书，心无挂碍，以行书最擅风流，若不经意如落花五言，幽鸟相逐。此三种境界难分高下，而取决于天分和个性。三境能臻其极，自当有杰出成就。天机流露，智慧顿生。书艺之高下，自当以此裁之。 德林之书并不一定迎合某些评委的口味，也不一定代表着书坛主流。但他延续着传统文人书脉，再创造着天人合一的圣境，物我相忘，寄托遥深，而有着“弘既往之风规，导将来之器识”的价值。以手写心，心手双畅，真正实现了“但恨二王无臣法”的超越。其妙在心，心由天启。为此，我禁不住以《2008年举办个人书法展有感》诗句以为结束：

    由来书法可通神，心手双畅情最真。若得天公助我腕，毫芒识得本来人。群贤毕至猥居前，修炼廿载觉智圆。莫笑东风青果涩，老看道穷穷益坚。一艺至微求至善，素心敢逾圣贤前。诗书画印俱明道，抛却利名别有天。

    愿与德林兄共勉!

 

己丑冬于石头城东之抚云斋